Dagdrømmeri bliver til eventyrlige malerier
Billederne synes ved første øjekast at være ret så naive og lykkelige, men kigger du nærmere efter, udspiller der sig sære – endog urovækkende - scener mellem de klare farver og de (som regel) søde sælsomme personer.
Kathrine Ærtebjergs billeder er som eventyrlige historier, hvor alt kan ske. Der er noget sødt og barnligt og faktisk også drømmelignende over de universer, som hun maler frem, men samtidig er der også voksne og alvorlige tanker. Tvetydigheden er til at få øje på og er et centralt element I hendes billeder. Det unge og uskyldige – ofte på tærsklen til noget farligt – forholdet mellem – de voksnes verden
Katrine Ærtebjergs malerier er skabt som fortællinger, hvor der i en scene antydes en handling eller et forløb. Fortællingen eller historien forstærkes ofte gennem billedets titel, der er som en tanke eller en overvejelse fra hovedfiguren – eller hovedpersonen. På den måde fungerer maleriet som en form for tegneserie. Nogle gange er titlen lang og fabulerende – næsten som et lille digt, der udforsker grænserne i forholdet mellem ord og billede.
Selv siger Ærtebjerg: "Jeg ønsker at fortælle en historie, og gennem brug af både sprog og billede kan udtrykket være enkelt og komplekst på samme tid."
Billedernes stil og det enkle forhold mellem ord og billeder giver et indtryk af umiddelbarhed. Kathrine Ærtebjerg pointerer, at hun selv er en dagdrømmer, der holder meget af den virkelighedsflugt, som drømmene udgør. Og hendes billeder befinder sig typisk i grænselandet mellem drøm og virkelighed. De hylder fantasien med inspiration fra eventyr og tegneserier. I hendes malerier kan alting ske.
Historier og eventyr
Katrine Ærtebjerg arbejder i lighed med andre unge danske og internationale kunstnere med det figurative maleris muligheder for at fortælle historier og eventyr. Der er i dag så stort et antal unge, figurative malere, at det flere steder betegnes som en markant tendens i samtidskunsten. Det er ikke helt nemt at finde en række slægtskaber disse kunstnere imellem, men de har alle en markant interesse for historien, med mere eller mindre tydelige fortællinger og figurationer i forskellige udformninger.
Hendes malerier og tegninger er alle omhyggeligt udførte. De vidner om den ofte meget lange tilblivelsestid, og de er fulde af detaljer og små historier, der åbenbarer sig ved nærmere øjesyn. Det genkendelige, tilsyneladende bekendte univers er et vigtigt element i billederne. Hendes billeder forekommer umiddelbart tilgængelige med deres lette og uhøjtidelige stil, men referencerne er mange og komplicerede, og billedernes stil og motiver, som ved første øjekast synes ligetil, men er både tvetydige og komplekse.
Tivoliplakat
I 2005 bad Tivoli Katrine Ærtebjerg om at skabe årets Tivoliplakat. Hun siger selv om det valgte billede til plakaten ”Jeg ser mit billede som et kærligheds billede. Jeg har hentet inspiration fra historien om Columbine og Harlekin, og fra havens orientalisme. Tivoli er afbildet som en eventyrhave, da jeg foretrækker at se Tivoli som en fantasiens og skønhedens have.”
På plakaten er Columbine i centrum, omgivet af et surrealistisk Tivoliunivers:”Den centrale figur er en moderne Columbine (måske en skolepige, som er i byen alene for første gang), som længes efter kærlighed. Harlekin/kærligheden viser sig som et mystisk mønster i hendes hænder, hun ikke rigtig kan tyde. Kærligheden er som en leg, man må overgive sig til uden at kunne vide sig sikker på. Den store blomst i venstre side er symbol på seksualitet og frugtbarhed. Dragen og toppen af taget er hentet fra Pantomimeteatret, og brillerne og støvlerne fra Smøgen.” siger Kathrine Ærtebjerg
Du kan læse mere om Kathrine Ærtebjerg hendes website - hvor der også findes både billeder og tegninger. kathrineaertebjerg.dk
Kategorier - gå på opdagelse her 
